五彩缤纷的世界是在光线（灯光和阳光）的照射下呈现出来的，有光才会有色，没有光就没有色，一切物体产生颜色，首先是光线的照射，其次由物体表面结构所具有的不同吸收与反射（透射）功能，确定他在受光照射下会呈现什么颜色。最后这被反射和透射的光刺激了人眼视网膜上视神经细胞，人才感觉到色彩的客观存在。比如：一束白光照射到物体表面上，如果只有长波光——红光被反射出来，其它波段的光被全部吸收，物体表面呈现红色。同样道理：只有蓝色波段被反射，其他被吸收，物体表面为蓝色——如果照射到物体表面的白光全部被反射出来，表面就为白色；全部吸收，表面就为黑色；如果按等比例反射和吸收，物体表面就呈现出各种不同的灰色。所以，色彩是光和物体表面性质的视觉反映。作为摄影艺术工作者要从色彩的物理、生理和心理等方面来了解和把握色彩。

一、物体的色彩

1．固有色和非固有色

（1）固有色：

凡是能代表物体属性的色彩，称为固有色。如人的肤色，不同种族的人，肤色不相同，黄皮肤是黄种人的特征，白色是白种人的特征，黑色则是黑种人的特征------未成熟的苹果是青色的、成熟的苹果则是红色的。夏天的树叶是绿色的、秋天的树叶是红色的或黄色的。自然界的固有色彩是天然生成的。在人类社会中的固有色，有些是人为赋予的，如国旗，我国的国旗是红色的，五星红旗就代表了中华人民共和国的性质，成了固有色。天安门是红色的，红色天安门代表的是首都北京。

固有色是不能随意改变的，固有色改变意味着物体性质发生变化。在影视摄影中，我们对固有色的处理只能是正确还原，却不能人为改变。

（2）非固有色

物体的色彩不代表物体本身的特性。如家具色彩有黄色的、白色的------白色的桌子刷成黄色的仍然是桌子。衣服可以有各种各样的色彩。在艺术世界里，固有色是不可以改变的，但是非固有色是可以改变的。这就为艺术创作提供了可能。在创作中，通过改变物体的非固有色，达到深化主题思想、刻划人物性格、表情达意的目的。

2．色彩的确定性和非确定性

色彩进入社会就会带有时代、阶级、伦理、宗教等的属性，甚至会有约定俗成的礼仪性质。在社会生活中，人们从色彩附于环境、服饰方面发现，许多色彩是富有表现性含义的。就对象色彩本身而言，大致有两种：即确定性色彩和非确定性色彩。

（1）确定性色彩
确定性色彩是历史形成的，已被世代人们所认同的。

①色彩的时代性：不同的国家、不同的社会、不同的时代色彩特征是不相同的。古代偏于单一和朴素，而现代重于艳丽和繁杂。中国封建社会黄色是最高贵的，黄、红、灰、绿成了古老北京的色彩特征；国民党时期蓝色最高贵，蓝、白是那个时代的色彩特征。新中国红色最高贵，红色象征革命、象征新生、象征共产主义。“文革”中的环境是红的海洋，衣着是蓝、灰和军绿。如果在银幕上再现那个时代，就不应该忽视那个时代具有表征性的色彩存在。

②色彩的阶级性

在阶级社会里，色彩是有阶级性的。如唐王朝的绯衣，即红色官服，必须官居四五品的人才有资格穿。如果把标志品级的色彩弄错，就称为“犯上”、“作乱”，是要杀头的。黄色的琉璃瓦只为帝王建筑专用，或用于受皇帝敕封的庙宇。

③色彩的民族性

由于历史延革、文化积淀、地域气候、习俗传统、审美素质等各种复杂原因，作为一个群居部落整体的任何民族都会在长期历史生存中形成共同的热爱、认同数种色彩作为有别于其它民族的主导色彩。如我国苗、瑶、壮族男女都爱穿蓝靛色的外衣；朝鲜族男人冬夏爱穿白色的衣服，外穿黑色的马甲，女人爱穿色彩鲜艳的短上衣和长裙……

④色彩的地域性：我国南方喜欢浅、淡色和间色，北方爱浓、暗色和纯色。

⑤色彩的宗教性和习俗性：基督教神职人员衣着多用黑和白，主教外罩以红；佛教和尚的服装色彩多为蓝、灰、白，方丈和主持的袈裟则为黄、红；喇嘛多穿咖啡色，袈裟为红、黄色；伊斯兰教神职人员多用白。

西方丧衣着青色；中国的孝服为白色，披麻带孝，重白粗布的本色。西方人女方结婚礼服为白色，装饰也以白为主，表明素雅，以示纯洁；中国新娘着大红，饰物也多以大红为主，表明喜庆，预示兴旺。

⑥色彩的符号性和标记性：红灯为停止的符号，绿灯标志通行，黄灯则提醒人注意，这已为世人所通用。红“十”字和新月的蓝色成了国际求援的标识。

（2）非确定性色彩

除上述几种色彩外，非确定性色彩包括了现实存在的几乎所有色彩。可变色彩是色彩表现中最活跃、最有生命的部分。作为影视摄影师，我们正是利用色彩的可变性作为强有力的造型手段进行表情达意。

二、色彩的特征

消失色与消失色之间只有明暗的差别，而彩色与彩色之间不光有明暗的差别，还存在色别与纯度的差异。色相、明度和饱和度是彩色的三个基本特征，也称为色彩的三要素。

1．色相

色相简单讲就是不同色彩的名称或色彩的种类，所以也称色名、色别或色调。色相是以射入人眼的光谱成分而定的，不同波长的光使人眼产生不同的色觉。光谱色红、橙、黄、绿、青、蓝、紫是人眼看到的最纯正的色彩。如果细分的话，色彩是非常丰富的：红色里有紫红和朱红、暖红和冷红；黄色里又有柠檬黄和铬黄、暖黄和冷黄……色相是物理上不同波长的光的视觉反映。

2．明度

明度是指色彩的深浅程度和明亮程度。同一种色彩具有不同的明度或叫亮度等级，如黄色明、绿色次明、蓝色暗、紫色更暗；消失色中白色最明、黑色最暗。各种色相的明度处于白色和黑色之间。物体的色彩明度可用物体的反光率或透光率来表示，反光率或透光率大，明度就大，反之则明度小。同一色相的物体，光线照明的强弱、投射角度等也影响其明度。

3．饱和度

物体色彩的饱和度是指物体色彩的纯正程度或鲜艳程度，饱和度也叫色纯度。一种色彩中含有消色成分后会影响其色彩的纯度。某一色彩含消色成分（黑、白、灰）越少，本色成分越多，其鲜艳程度越强，越饱和。反之就越不鲜艳、不饱和。最纯的色是光谱色，不过在生活中很难看到。

影视中影响色饱和度的光线性质是照明方式、物体的表面结构、曝光条件和光学附件的使用以及大气透视效果等各种因素。

物体表面粗糙，拍摄后色彩还原较饱和，光滑的表面，饱和度低。晴天、顺光、前侧光、平光照明，色彩鲜艳。侧光、侧逆光、逆光照明，则色彩饱和度降低。曝光不足和过度，色彩饱和度降低，只有正常曝光才能获得良好的色彩饱和度。

光的颜色取决于波长，不同波长产生不同的颜色；相同的色相可以有不同的亮度；相同的明度和色相可以有不同的饱和度。这就是色相、饱和度和明度——色的三大要素之间的关系。

三、色彩的生理感受特性

各种不同波长的光波在人视网膜的锥体上所引起的视觉感受是人对色彩的生理反映，这也是人眼的视觉特性。人眼具有“光适应”和“色适应”的生理反应。光和色的适应都有一个过程，从亮处到暗处，一开始什么也看不清楚，渐渐地眼睛适应了，才能看清。在摄影棚里拍摄时间长了，眼睛适应了，总觉得亮度不够，担心曝光不足，结果反而会曝光过渡。常常需要用测光表来帮助校正。

在不同的色温条件下，物体的色彩反映是不同的，由于色温的变化会改变物体的固有色。但由于人眼的视觉适应性，对不同光源条件下物体的色彩改变并不能分辨。人们根据对色彩记忆的特点，习惯以日光照射下的色彩为准来判断物体的颜色。这就是人眼的色觉全面适应。

1．相继对比

当人眼注视某一有色物体后，将视线转移到另一均匀表面时，或闭上眼睛，便可看到一个与前一物体颜色呈对比色的模糊影像，这就是人眼局部适应的结果，又称色后像。是由人眼的视觉残留现象所致。它可以产生相继对比的结果。相继对比使得人眼对看到的第二个色彩的感觉受第一个色彩的影响。

比如，当你先看红色再看黄色会感到黄色比原来减弱，饱和度降低，色彩不鲜艳，发灰变淡。这是由于人眼的视觉残留现象中残留的色彩正好是原来色彩的补色关系。当先看完红色后，残留在视觉里的是红色的补色——青色，如果接着看黄色，残留在视觉里的青色感觉与黄色视觉相“叠加”，使黄色减弱，降低了黄色的饱和度。如果第二次看到的是蓝色，残留的青色会提高蓝色的饱和度，使蓝色更加鲜艳。色彩观察形成相继对比的性能如下表：

表7-1 色彩观察形成相继对比性能表

相继对比已被不少人运用于影视创作中，创造鲜明的影调与色调的对比，造成强烈的节奏，被称为色彩的蒙太奇。体现在镜头之间的色彩对比关系。但一般情况下，在拍摄运动镜头或在上下镜头的连接上又要注意避免不利的相继对比关系。色彩蒙太奇是构成屏幕色彩和谐与不和谐的重要规律。

2．同时对比

在同一空间，人眼同时接受两种以上的色彩的刺激时，人眼的色觉会发生变化，这是周围色彩的影响而发生的色彩的变化。比如，在明亮的背景前，感觉物体上所有的色彩都变暗；在暗的背景前，所有的色彩都变亮。另外，任何色彩处于其相近色的包围中时，其色彩的饱和度会减弱，处于其互补色的包围中时，其色彩的饱和度将会增加，色彩变得鲜艳，这就是同时对比，也叫并列对比。例如：把红色放在黄色背景上观看，红色减弱。放在蓝色背景上，红色最鲜艳，饱和度最高。在这里色彩自身没有发生变化，变化的是色彩并置在一起时，产生的对比作用，这也是人的一种视觉生理现象。

同时对比在自然界、生活中是常见的。车站上的路标为了醒目就运用了同时对比。影视中的导演、摄影师要注意到演员服装与背景、与另一演员、与周围环境的色彩同时对比时所产生的效果。同时对比是画面构图中突出主体、掩盖次体的手段，是形成画面影调色调和谐与不和谐的规律。

四、色彩的心理感受特性

人们从长期的生活积累中，对色彩的认识也有许多心理反映。人常把色彩同温度、重量、运动等感觉联系在一起。把色彩分成冷色、暖色，重色、轻色，突出色、隐蔽色等；由于这种心理感受的对比，又形成色彩的节奏和韵律。

1．色彩的寒暖感

生活中人们总是习惯把黄、红、橙的颜色与火光、灿烂的阳光联系在一起；把青、蓝、紫与水、冰、阴影、夜空联系在一起，因此约定俗成认为红、橙、黄为暖色，给人以温暖的感觉，青、蓝色为冷色，给人以冷的感觉，绿和紫在色彩的寒暖感觉中属于中性的，因为他们在暖色里表现出寒冷的感觉，在寒色里又表现出温暖的感觉。

绘画艺术家也没有在自己的绘画作品中只用一种色调的，但各种色调所占比例不同，因此可能形成寒色调或暖色调。寒暖对比是指色彩构成中，寒暖色的配置关系，是色彩构成和色彩表现的重要规律。在色调构成中，那些色调显明，趋向单一的色调画面，寒暖搭配非常重要。例如在红色画面中如果没有一小块冷色，就让人感觉到是单色画面。在这里寒暖对比称为色彩的平衡。在表意上强烈的寒暖对比常常暗示着某种对立的不调和的因素，或对抗的因素。

2．色彩的重量感

人们把冷色称为重色，把暖色称为轻色。因为他们说到冷色会联想到钢铁、煤炭；谈到暖色会联想到红黄花朵、吐露的新芽、飘浮的彩云等。明度高的色彩感到轻，明度低的色彩感到重。

3．色彩的空间距离感

“一个黄色的圆圈会显示出一种从中心向外部的扩张运动，这种运动很明显地向着观看者的位置靠近。而一个蓝色的圆圈，则会造成一种向心运动（看上去像是躲在壳里的蜗牛），其运动方向是背离观看者的”（鲁道夫·阿恩汉姆的《艺术与视知觉》）。这说明不同的色彩给我们的空间距离感不同，红色和黄色向我们靠近，有突出、前进的感觉，蓝色和紫色离开我们而远去，给人以一种隐蔽、后退的感觉，而其它色彩处在这两者之间。这就是色彩的空间距离感。色彩的空间距离感存在着近暖远寒的规律。在明亮的环境里存在着近浓远淡的规律。

4．色彩的体积感

“有实验曾经证明了肉体对色彩的反应，例如弗艾雷就在试验中发现，在彩色灯光的照射下，肌肉的弹力能够加大，血液循环能够加快，其增加的程度，以蓝色为最小，并依次按照绿色、黄色、桔黄色、红色的排列顺序逐渐增大。”（引自鲁道夫·阿恩汉姆的《艺术与视知觉》）。也就是不同的色彩，虽然他们本身的体积相同，但给人的视觉感受不同，暖色调体积变大，给人以扩张的感觉，而冷色体积变小，给人以收缩的感觉。在消失色中，白色体积变大，黑色体积变小，在色彩学里称为膨胀色和收缩色。这在造型上改变演员形体形象很有用途。在生活中，胖人总爱穿一些冷色调或黑色的衣服，而瘦人则可以穿暖色调或浅一些的衣服，这就是利用色彩的体积感的作用。

由于色彩所具有的物理、生理和心理的现象，造型艺术家才有可能运用色彩做出供人观赏的艺术作品。摄影师要把握好同一时空和连续时空中色彩的起伏、变化，把握好色彩蒙太奇的结构，在影视作品中便会凑出各种优美动人的彩色旋律。

五、色彩的感情倾向

不同的色彩会对人的心理起到不同的作用。“古尔德斯坦在治疗神经病人的医疗实践中发现，一个因患大脑疾病而丧失了平衡感觉的病人，当让他穿上一件红色的上衣时，就会变得头晕目眩，甚至有跌倒的危险；而当给他穿上绿色衣服时，这种症状就消失了。为了进一步观察这种现象，古尔德斯坦还在一个患同种疾病的病人身上做了观察彩色纸带的试验，在试验中，他要求病人在观看的时候必须使胳膊保持向前伸直。为了做到这一点，病人的胳膊一般是用一块水平的木板挡住的，这样病人就自己看不见自己的胳膊。在试验中，当让病人观看一片黄纸的时候，他那只受有病的大脑中心控制的胳膊就会偏离水平的位置55公分；当他观看一片红纸时，胳膊就会偏离水平位置50公分；当观看白纸时，胳膊就会偏离水平位置45公分；当观看蓝纸时，胳膊就会偏离水平位置42公分；当观看绿纸时，胳膊就会偏离水平位置40公分；当让他闭上眼睛时，胳膊就偏离水平位置70公分。”（引自鲁道夫·阿恩汉姆的《艺术与视知觉》）。也就是说病人被不同的色光照明，肢体会下意识地移动，而且不同的色彩偏差不同，红色最大。

在心理学研究中，发现色彩对动物心理也有影响。把两只小白鼠分别放在红、蓝两个纸箱里进行观察，会发现在红色纸箱里的小白鼠不停地活动，而在蓝色箱里的小白鼠不爱活动，静静地呆着。上述试验都说明色彩对人和动物有影响。“证明这一观点的一个最有趣的例子，就是凯特查姆曾经说过的那个中球教练的奇特行为，这个教练总是让人把足球队员中间休息时去的更衣室刷成蓝色，以便创造出一种放松的气息；但当他对队员们作最后的鼓动讲话时，则让队员们走进涂着红色的接待室，以便创造出一种振奋人心的背景” （引自鲁道夫·阿恩汉姆的《艺术与视知觉》）。

色彩能够表现情感，这是一个无可辩驳的事实。色彩的情感表现是靠人的联想而得到的。红色之所以具有刺激性，那是因为他能使人联想到火焰、流血和革命；绿色的表现性则来自于它所唤起的大自然的清新感觉；蓝色的表现性来自于它使人想到水的冰凉……。在摄像艺术里对色彩的研究，主要是研究如何用色彩进行表情达意，为此我们必须了解不同色彩对人的心理影响和表现情感的特征。

1．红色

在各种色彩中红色的波长最长，它能给人的视觉产生强烈刺激，所以红色最醒目，有很强的穿透力，我们常说的“万绿丛中一点红”就说明了红色在画面构图中的作用了；红色能使人兴奋，往往给人一种活跃的、蓬勃的生命感和热烈、奔放的温暖感；红色代表着血和火，具有一种好战的热情表现。在战争中，红色是战士们武装占领的信号。它也是革命的标志，如红旗、红星、红袖标等，已成为革命的象征；在中国人的习惯中，红色还是喜庆、祥瑞的标志，逢年过节贴的门联窗花，婚庆盛宴鸣放的鞭炮和红喜标贴等等，新娘子的穿着更是离不开红色，头顶红头盖、身着红衣裤、戴红花穿红鞋、外加红套，非常富有中华民族的民俗风情；红色是积极的色彩，最有力量的色彩。在古典艺术里，多用来表现上帝、圣母、红衣大主教……，是最有权势的人物。在现代艺术里，多用在主角人物、英雄模范、先进分子、革命者……。
当然，红色也有血腥的意思。在张艺谋的电影《菊豆》中红色运用的更是到了绝处：有时表现出一种热情，表现出欢快和睦的家庭气氛；有时它是爱情的温馨香。但当杨金山死时，一匹红色坯布，迎着镜头砸向金山头上，这时红色不再是欢喜的、令人悦目的红色，而是一股充满杀气、血淋淋的红色，红色在这部影片中具有了多采的表现功能。

影片《黑炮事件》中大量用了红色，隐喻主人公赵书信愤懑、压抑、若闷的心情。

2．绿色

绿色总是与萌芽的生命、春天的万物等密不可分，它给人一种生命、成长和充满希望的感觉。绿色的波长处在可见光谱中段，视觉对绿色最容易接受，所以绿色具有平静、安详和充实的感觉。在伏案苦读一段时间后，眺望窗外的绿树就能使疲劳的双眼得到很好的休息；绿色是人类和平的标志，绿色代表希望、和平、智慧和忠实，绿色给人们带来希望、安居及和平生活。

3．蓝色

蓝色是光谱色中波长最短的色彩，作为冷色的基础色，容易使人产生寒冷、凄凉、冷静、辽阔、忧郁等联想。浩瀚的海洋、静谧的蓝夜，总会在视觉的冲击下引发人们的情绪反映，能使人平静下来，仿佛要进入到凝神暇思的氛围中去；蓝色是一种能使人忧郁的色彩，可以形成沉静、抑郁甚至忧伤的感情基调；蓝色具有深度感，能加深增强空间距离感。蓝色是典型的天空色彩，给人以辽阔、宁静、广漠和深远的感觉。

4．黄色

黄色在所有的色彩中是明度最高的，因此它在交通标识中发挥了极为重要的作用。我国中小学生戴的“安全帽”就是黄色的，因为黄色醒目，可以提醒司机视觉注意；黄色是生活中常见的色彩，比如黄土、黄金、金黄的谷穗等等，黄色给人一种明快、轻松的视觉感受，同时它也意味着收获、富足和成熟，给人以喜悦感和充实感；黄色是最辉煌、最明亮的色彩，代表着鲜明、发射光亮的物质，是表现阳光不可缺少的色彩。黄色具有一种鼓舞性，热情洋溢、精神焕发，令人感到愉快、亲切、活泼、发展、智慧、希望……；在中国的封建社会里，黄色是最高贵的，皇帝的龙袍即是用黄色的锻子做成的，上面绣着龙的图案；黄色是宗教的色彩。在西方天主教里，绘画中天国的色彩都是绘成黄色的。在中国佛教的色彩也是离不开黄色的，佛龛、供桌台布、帷幔等都是黄锻做成。少林寺方丈身着黄色袈裟。黄色是迷信的色彩，神圣的色彩。

5．紫色

康定斯基认为：“紫色，是一种冷红色。不管是从它的物理性质上看，还是从它造成的精神状态上看，它都包含着一种虚弱和死亡的因素。因此，这种色彩适合老年人穿的衣服，适合表现悲哀。例如，中国人在死后就是穿的这种衣服”。紫色是深沉的、悲惨的、倒霉的色彩；紫色具有威胁感，是恐怖的色彩。伟大的诗人歌德说“紫色暗示着世界的末日”；紫色具有优美、高尚、壮丽、非一般的高贵感。即所谓“红的发紫”，因为紫色是为火红的极端。

6．白色

白色是三基色红、绿、蓝等比例相加形成的，因此，白色是包容一切丰富色彩的最丰富、最充实的颜色了。当我们看到白色时，会感到平静、安稳和满足，所以大多数人家的房屋室内墙壁要涂成白色；白色是最明亮、最纯洁的色彩。白色不能容忍任何其它的色彩，白色是纯贞的、洁白的、公正的，由此而引发的感情倾向是纯洁、神圣和高尚，象我们生活中所说的“白衣天使”；白色是恐怖的色彩，是死亡的色彩，它有时能使人产生冷漠、苍白和哀悼的感觉，比如中国人办丧事离不开白色，披麻（绳）带孝（服），都是白色的。

7．黑色

黑色庄重、严肃、有力、正派、不轻浮。在一些正规的场合，人们都要穿上黑色的衣服以显庄重；黑色给人一种恐怖、不安或是悲哀、绝望之感；黑色是阴暗、恶势力的表现。

但是需要指出的是，前面提到的色彩的感情倾向不是一成不变的，当我们在影视作品中具体运用时，还应该根据结合具体生活场景、表现对象、表现主题及时代特征和民族习惯来确定。比如说黑色是死亡之色、恐怖之色，但在另外的场合他又是庄重、高雅和脱俗之感。总之，当我们要对所拍摄的内容进行画面的色彩设计，或是在生活实景中选择、提炼和表现色彩时，不可死板地套用某种规律和格式，而应该根据主题和内容的需要选择感情特征明确、相互关系鲜明的色彩，进行恰当、灵活、巧妙地匹配、组合和运用。