电视节目要想吸引观众的眼球，一个很重要的因素就是要掌握好节目的节奏。要实现节目整体节奏的和谐统一，必须在节目创作时对影响电视节目视觉与听觉效果的各种因素节奏进行综合把握。也就是说，要使画面的节奏、文字的节奏、解说的节奏、音乐的节奏以及主持人的节奏等方面统一于节目的主旨之下。

　　画面节奏的把握

　　现在，画面节奏的处理大量地依靠电视技术手段。上世纪90年代的数字化技术、卫星传递技术，在大型晚会上实现了双向甚至三向传送、异地对话等等。三维动画、多媒体技术、数码合成，更是电视技术手段的革命。剪辑手法的完备使得画面变速、抽帧、频闪、多画面等技巧手到擒来。我们在对电视节目进行画面编辑时，经常涉及的两个问题：一是画面顺序如何排列；二是所选画面的镜头留多长。

　　在编辑画面时，作为编导，首先要考虑把内容叙述清楚，然后考虑镜头的长短。从画面编辑效果来看，连续的短镜头往往可造成视觉上和心理上的快节奏，而连续的长镜头则往往造成视觉上和心理上的慢节奏。但是，连续的慢镜头或连续的快镜头往往使观众疲劳，因而，电视画面编辑应该保持一种自然、美妙、张弛有度的节奏感觉。

　　与此同时，在进行画面编辑时，还应考虑到画面的处理要与电视节目的内在节奏相符合，毕竟画面只是电视节目外在节奏的一部分，它最终是为叙述节目内容服务的，它要与电视节目情节叙述中的发生、发展、高潮、结局等发展曲线的节奏效果相呼应。

　　文字节奏的把握

　　在撰写电视节目文稿之前，电视节目创作一般还涉及选题、前期采访、撰写提纲、拍摄等等。撰写文稿方案是在这些环节的基础上，对电视节目进行的文字整理与拓展。其中，必然会涉及如何把握文字节奏的问题。不同的编导会以不同的文字节奏创作文稿，有的风格明快，有的风格舒缓，有的人喜欢华丽，有的人喜欢平实……总之，因为每个人创作风格的不同，每篇文稿的风格也会迥然不同。当然，即便是同一编导，针对不同的节目内容，文字节奏也很可能大不相同。这里需要说明的一点是，电视节目的文字节奏，要与整体的电视节目节奏相协调。

　　解说节奏的把握

　　电视是视觉艺术与听觉艺术的结合体，把握好解说节奏，是电视听觉艺术的重要体现。好的解说节奏，会使整个电视节目浑然一体，相得益彰；反之，如果掌握不好解说节奏，则会使解说词与画面、声音的行进脱离。解说节奏的把握，除了解说者的综合素质、音色、专业背景、经验等自身条件之外，还与文字创作人员与解说者的沟通以及解说者对整体节目的理解程度和驾驭能力等密切相关。

　　音乐节奏的把握

　　音乐是一种拥有丰富和完美的表现手段，拥有巨大感情力量的艺术，它是构成电视的元素，是为电视服务的。欧纳斯特·林格伦说过，“音乐节奏和画面节奏之间的适当音画合一和戏剧性上的适应程度，要比音乐本身的质量更为重要”。这种理论同样适用于电视。也就是说重要的是音乐节奏和画面节奏的互相烘托、映衬；重要的是音乐本身能够巧妙地调节节目中各个段落的速度和节奏。

　　在中央电视台《实话实说》栏目中，利用现场小乐队不时地添上几笔，穿插在节目的各个谈话段落，是这个栏目的大胆创新。乐队根据现场谈话的不同观点，在每一个热点和冲突点上即兴演奏，有声有色，常常恰到好处地配合了主持人整体调谐现场节奏，烘托并营造了气氛。尽管不是豪华乐队，但正是这些乐手们成就了这个节目的点睛之笔。

　　主持人的节奏

　　现在的电视节目对主持人节奏的把握能力，可以说要求是越来越高。随着经济的腾飞，传媒的热点在快速变换。综艺节目的大舞台可以说是主持人施展十八般武艺的地方，也可以说是新人倍出不断更新换代的地方。

　　主持人的节奏已形成了各自的风格，不再千篇一律，人们不再欣赏从一个模子里倒出来的声音。侃谈类的节目中，主持人的语言本身就是节拍器，他的发问、诱导、调侃、褒奖构成了整场节目的一个个段落。参与者的即兴发挥或者论点的冲突，这些出彩儿的地方也是容易失控的地方，必须依靠主持人的控制和引导，这就需要主持人有足够调节节奏的能力。

　　随着现在电视节目整体节奏的加快，现场的节奏也随之加快。这样，对主持人的要求就更高。无论是快速反应，还是营造气氛、机智调侃，主持人必须始终在心中有着节奏的尺度，有效地处理好节外生枝的情况，善于变不利为有利、变被动为主动，控制好节奏和气氛是一场节目成功的关键，也是一个好的主持人是否称职的标尺。

　　应该指出的是，以上提到的把握电视节目节奏的建议是从利于操作的角度来考虑的。在实际工作中，电视节目的节奏形态是多重的，比如内部节奏与外部节奏、总体节奏与具体节奏、简单节奏与复杂节奏等等，这些同样是值得电视从业人员着力把握的。在今天，电视对人的影响，已不仅仅是媒介对人的影响，它已经成为人们的生活方式之一。生活方式在变幻着，电视也快速地变幻着。作为电视节目的创作者，掌握好节目的节奏，才能跟得上时代的节奏、时代的步伐。